انتخاب زبان :

En

زندگینامه

درباره زندگینامه استاد محمد‌بهرامی

محمد بهرامی، دوازدهم مهر‌ماه سال 1305 در رحمت‌آباد رودبار متولد شد. او در زمان تحصیل دوره‌ابتدایی، در هنرستان هنرهای ملی ایران (اداره صنایع مستظرفه) به آموختن هنر مشغول شد. تحصیالت دوره متوسطه را در مدرسه ایرانشهر گذراند و در این دوره در " گالری تقوی " نیز کار می‌کرد. فعالیت حرفه‌ای بهرامی از اطلاعات ماهانه شروع شد. پیش از تاسیس دانشکده‌ها و تشکیل رشته گرافیک، طراحان آن روزگار با برپایی آتلیه‌های خصوصی کوچک و بزرگ، پایه‌های طراحی گرافیک معاصر ایران را شکل دادند.

آتلیه آرک (بهرامی) از نخستین آتلیه های طراحی گرافیک در ایران بود. محمد بهرامی این آتلیه را در سال 1325 در خیابان لاله‌زار تاسیس کرد. او همزمان با مدیریت این آتلیه، برای ادامه تحصیلات آکادمیک به دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران رفت. بسیاری از هنرمندان و طراحان گرافیک مطرح معاصر، از جمله پرویز‌ کلانتری، مرتضی ممیز، آیدین‌ آغداشلو، محمد‌ احصایی، علی‌اکبر صادقی، باریس آسیریان، محمد تجویدی، علی شاه‌میری، علی‌اصغر معصومی، حسین اسالمیان، محمدعلی زاویه، عبدالله باقری، نصرت الله خوانساری، رضا مافی، عباس کوه‌زاد و ... در این آتلیه مشغول به فعالیت بودند.

a

بهرامی می گوید که در آن دوران حدود 17-18 نفر در آتلیه مشغول به کار بودند. مرتضی ممیز در آخرین گفت‌و‌گوی منتشر شده‌اش می‌گوید: من از سال 1335 در آتلیه آقای بهرامی و زیر دست ایشان شروع کردم به کار گرافیک کردن و یاد گرفتن آن آیدین آغداشلو نیز در یادداشتی درباره محمد بهرامی می نویسد: آتلیه بهرامی مکتبی بود که همراهی و همکاری هنرمندان رشته‌های مختلف گرافیک آن روزگار را ممکن و مقدور می‌کرد من بخت این را داشتم که سلیقه تصویرگری‌ام را با تماشای نمونه‌هایی از کار او در دهه 1330 بنیان کنم

بهرامی در گفت‌و‌گوی منتشر نشده‌ای با نگارنده این متن می گوید: 14 سال داشتم که آقایی به نام منوچهر مهران، باشگاه‌ی به نام "نیرو و راستی" تاسیس کرده بود من در این باشگاه ورزش می‌کردم. آقای مهران متوجه شده بود که من نقاشی می‌کشم٬ او می‌خواست مجله‌ای با همین نام منتشر کند٬ یک روی جلد به من سفارش داد....

نگارگری

واژه نگارگری به معنی نگاریدن

واژه نگـارگـری به معنی نـگـاریـدن، کشیـدن‌ نقش، نقاشـی و صورتگـری آمده اسـت.
واژه نگارگری ایرانی به صورت عام به سبکهای متنوع نقاشی ایران در دوره‌های مختلف تاریخی اطلاق میشود که می‌تواند به صورت وابسته به یک اثر بزرگترمثل کتاب‌، مثل گل و مرغ‌، تذهیب و تشعیر استفاده شود‌.
اطلاق واژه مینیاتور به نگارگری‌های قدیم ایرانی نارسا و گمراه کننده است‌.
واژه مینیاتور مخفف کلمه فرانسوی (مینی موم ناتورال) و به معنی طبیعت کوچک و ظریف است و در لغت به معنی کوچکتر نشان دادن میباشد. عناصر تزئینی که در نگارگری ایرانی به ارث رسیده، قومیت و پیشینه دیرینه تری در هنرهای ایران دارند.

تجربیات

تجربیات در سبک های مختلف

ابر آذاری برآمد باد نوروزی وزید
وجه می می‌خواهم و مطرب که می‌گوید رسید
شاهدان در جلوه و من شرمسار کیسه‌ام
بار عشق و مفلسی صعب است می‌باید کشید

بهرامی برای اشعار شاعران، تصاویر سورئالیستی بسیار مدرن و زیبا می‌ساخت و به گمان من می توان او را پیشرو ایلوستراسیون مدرن متاثر از اروپا به خصوص نقاشی هنرمندان سورئالیستی دانست، با آنکه کارش شباهتی به نوع سورئالیسم "سالوادور دالی" داشت اما مطلقا دنباله رو آنها محسوب نمی‌شود. او برای خودش شیوه مخصوصی داشت که از لطافت و ظرافت روحیه و سلیقه‌اش برخوردار بود و شیوه بهرامی بر معاصرانش کاملا تاثیر گذاشت و همه کم و بیش از او تاثیر گرفتند و درواقع می‌توان گفت که بهرامی بر زمانه خود کاملا اثری ماندگار گذاشت.

مرتضی ممیز
طراح گرافیک و تصویرگر

از 1325 به بعد طراحی روی جلد، رونق و اعتلای چشمگیری می یابد پاگرفتن و جدی شدن طراحی روی جلد کتاب، در آن روزگار، بیش از هرکس مدیون محمدبهرامی بود ، او متاثر از نقاشی فرانسوی نسبت به سطح فرهنگی آن دوره کارهای خوبی ارائه داد، در سالهای پس از1332 نیز کار خود را ادامه داد، از کارهای بیاد ماندنی‌اش در زمینه طراحی روی جلد و برخی از نشریه های سالهای 1320-1332 باید به روی جلد چند مجموعه شعر شاعران معاصر مانند "نصرت رحمانی "، "نادر پور" و همچنین داستانی بلند "یکلیا و تنهای او " نوشته "تقی مدرس" اشاره کرد. تاثیر بهرامی بر هنر گرافیک ایران تنها در آن نیست که او یکی از پایه گذاران گرافیک و بویژه طراحی روی جلد در ایران است بلکه براین مسئله هم باید نقش و سهم او را در پرورش و تعلیم شاگردان یافت ، که از کارگاه او آغاز کردند و بعدها خود به درجه استادی رسیدند.

کیوان سپهر
روزنامه‌نگار،گرافیست و ویراستار

نمونه‌هایی از کار او در دهه هزار و سیصد و سی بنیان کنم: همان نقاشی‌های آبرنگی که در هر شماره مجله اطلاعات ماهانه یکی از غزل‌های حافظ را تصویرگری می‌کرد و از تخیل و استادی بسیار متفاوتی حکایت داشت، و من ده‌ها بار از رویشان کپی بر می‌داشتم تا -به رغم ابزار کار ابتدایی و ناکار آمدم- بلاخره یکی شبیه اصل از کار درآید. و به ندرت! سال‌ها بعد، باز بخت این را داشتم که در «آتلیه پارس» او، همراه با فوجی از گرافیست‌های جوان کار کنم و خم و چم کار حرفه‌ای را بیاموزم و اجرا کنم: همراه با مرتضی ممیز و پرویز محلاتی و دیگران. تا چند سال بعد که باز در «چاپ گوتنبرگ» کارمندش شدم و همکار استاد بیوک احمدی و رضا مافی و علی اصغر معصومی و دیگران. ماندنم در چاپ گوتنبرگ به چند سال رسید تا کم کم مورد اعتماد و احترامش شدم. مدیر فوق العاده‌ای بود و ذهن اقتصادی پویایی هم داشت و می‌توانست برنامه‌های گسترده و پر اهمیتی را مدیریت کند: مانند به سامان رساندن طراحی صدها جلد کتاب‌های درسی در مدتی کوتاه و یا مدیریت هنری و اجرایی شاهنامه چاپ امیرکبیر.

آیدین آغداشلو
نقاش، گرافیست، نویسنده و منتقد فیلم
تازه ها

اخرین اخبار , مقالات و نمایشگاه ها

  • در بخش جنبی نمایشگاه هفته تصویرگری، به پاس سال‌ها هنر استاد محمد بهرامی، آثار این هنرمند در قالب دو بخش به نمایش در آمد و همچنین از کتاب «تاریخ فرهنگ و هنر ایران» اثر این هنرمند نیز رونمایی شد.

  • در دسامبر سال 1972 میلادی ، بخش هنری و فرهنگی سازمان ملل در مقر سازمان در نیویورک ، فستیوال و نمایشگاهی از آثار نقاشیهای استاد ((بهرامی)) که با الهام از حماسه های شاهنامه فردوسی ساخته است ، بر پا نمود

  • به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از روابط عمومی فرهنگسرای ارسباران، آیین نکوداشت محمد بهرامی طراح، گرافیست و تصویرگر پیشکسوت کشورمان پنجشنبه هجدهم مرداد در حالی میزبان علاقه مندان در فرهنگسرای ارسباران تهران بود که همزمان با این مراسم نمایشگاه آثار این هنرمند پیشگام نیز افتتاح شد.

اثرماندگار

شاهنامه امیرکبیر

شاهنامه امیر کبیر در سال 1350 توسط انتشارات امیر کبیر و به همت والای مرحوم آقای‌ عبدالرحیم جعفری. به طبع و نشر رسید . از اینرو کار طراحی کتاب شاهنامه و نقاشی تابلوهای آن و چهره فردوسی به دست استاد محمد بهرامی ، نقاش خلاق و مبتکر و نو آور معاصر ایران سپرده میشود
استاد بهرامی که خود از ارادتمندان صمیمی اشعار فردوسی است از خاطرات خود چنین میگوید : هنگامی که ناشر کتاب (مرحوم اقای جعفری ) برای تهیه تصاویر شاهنامه به من رجوع نمود ، با اشتیاق زیاد پذیرفتم

من که همواره برای نقاشی در جستجوی میدانی وسیع و سرچشمه هایی اصیل و غنی برای گرفتن الهام بودم ، از این پیشنهاد استقبال کردم و از ایشان وقت خواستم تا بر مبنای داستانهای شاهنامه با فراغت و مطالعه بیشتر تابلوهایی در خور و شان این مجموعه عظیم بسازم . با اینکه بارها شاهنامه را خوانده و تحت تأثير هنر شگرف و جادویی آن قرار گرفته بودم ، این بار با دقت بیشتری داستانهای آنرا مطالعه نمودم

a